紫砂壺自誕生以來，無數藝人為其傳承、發展、創新都做出了重要貢獻，民國時期的“三根”“三寶”就是杰出代表。

    民國時期“三根”

    吳云根

    吳云根（1892—1969），又名吳芝萊。1892年生于宜興和橋，14歲拜汪升義（汪生義）為師。1914年到山西省平定縣平民陶器廠任技師，1929年受聘于南京中央大學陶瓷科當技術員，1931年受聘于江蘇省立陶瓷職業學校窯業科任技師，1954年進入蜀山陶業生產合作社，1955年11月開始為紫砂廠招收第一批學員傳授紫砂制作技藝，1956年被江蘇省人民政府任命為紫砂“技術輔導員”，成為著名的“紫砂七大名藝人”之一。為當今紫砂藝術界培養出了高海庚、汪寅仙、呂堯臣、葛明仙、何挺初、范洪泉等極有影響力的紫砂藝術大師和名家。

    顧德根

    顧德根（1895—1960），民國制壺藝人，宜興丁蜀潛洛人。民國初期，紫砂壺仿古類作品較多，顧德根卻以紫砂花貨為主，有《竹節》、《竹鼓》、《竹段》等。其所制《樹癭》，流、把及口沿處以竹節裝飾，別具一格。壺底用窯戶老板“藝古齋”印，蓋印用小章陽文篆書“德根”。20世紀20年代，顧德根以制《牛蓋洋桶壺》、《六方壺》等為主。后期以仿《貢壺》朱泥小品為主，結合紫砂花貨的特點，有時在朱泥壺上以蛙、蟲為壺鈕，較為新穎。這一時期的作品，以“貢局”、“貢壺系列”、“乾隆朝”、“雍正年”或以“德根自造陶器”鈐印。20世紀30年代之后，他把主要精力放到紫砂泥的配制上，主要供“宜興吳德盛陶器店”和“上海鐵畫軒陶器店”。1937年抗戰爆發后，窯廠落敗。1942年底顧德根轉行作“屠墩老板”。1955年后，重操舊業，為“湯渡”、“蜀山”陶業生產合作社做訂貨坯。1960年遇上自然災害，顧德根于宜興川埠潛洛老家去世。

    陳盤根

    程盤根，著名紫砂壺大師程壽珍之子。程壽珍逝世后，程盤根所制器物鈐用父親“冰心道人”、“八十二老人”等印章于自己所制紫砂壺上，但與其父親作品在形制格局上有差異。

    民國時期“三寶”

    李寶珍

    李寶珍（1888—1943），宜興丁蜀蜀山南街人。大個子，臉上有疤，為人忠厚誠懇，貧民出身。他師從俞國良，技藝精良，施藝精到，從不粗制濫造。據山西《平定吏治紀要》記載：平定縣知事吉廷彥為發展陶瓷業，于甲寅年（1914）春派員赴浙江采購桑籽時，繞道宜興聘蜀山利永陶器公司的李寶珍、楊阿時、朱慶生、吳云根4人，到山西平定縣創辦平民陶器廠任技師。

    他們利用當地原料，帶徒授藝，生產陶器，制造出上等的瓷壺、花瓶及日用一切必需品，色藝精美。應該說，他們是最早支援開發西部的紫砂藝人。

    李寶珍出品多，受賞金亦多，加之生活節儉，將三年所得帶回蜀山老家，添置三間草房，娶妻成家，仍以壺藝為生計。民國二十二年（1933），又應江蘇省省長之邀，前往蘇州創辦陶器廠，任技師，帶藝徒五六十人，傳授紫砂技藝，建一立方米的小窯燒制紫砂陶，為時二年。后因省長調動，仍回蜀山，以制陶為業。

    李寶珍施藝精到，甘愿受貧，制壺神韻，有名師俞國良的風范。他十分鐘愛貧家出身的藝徒，凡學成滿師，均送圖樣、工具，使他們有施藝謀生的本領。傳世作品有魚化龍、中小傳爐、葵仿古、圓條壺、犀登壺。創制的云龍壺，新穎別致，轟動一時，為愛好者爭相收藏。

    1940年蜀山淪陷，陶業蕭條，他生計窘迫，大兒子又被日軍抓去當勞工，于是身心交瘁，一病不起。后除老伴外，后人無人從事紫砂。1943年2月23日病逝，葬于蜀山東麓龍窯前。

    汪寶根

    汪寶根（1902—1954），著名紫砂藝人，號旭齋，宜興丁蜀人。幼年曾在蜀山東坡書院就學，14歲拜大伯父、名藝人汪生義學藝。三年藝成，被“宜興利永公司”聘為技工，制作魚化龍、洋桶、掇球、仿鼓、竹鼓、竹節等傳統作品，并在公司歷次技藝比賽中名列第一。

    20世紀20年代，汪寶根創作《梅花竹鼎》壺，一炮打響，嶄露頭角。此壺玉潔圓潤、方中寓圓，集筋囊、花貨竹器于一身，難度大、技巧高。自此，他升任公司技師，又連續制作《梅花竹》、《圓竹》、《梅段》、《四方竹鼎》、《合桃》、《合梅》等，技藝更趨純熟，并以《洋桶》、《魚化龍》等熱銷市場。二十年代中期，他取號“旭齋”，壺上署款“宜興利永公司”、“汪寶根”、“寶根”、“旭齋”等印章并用。

    1932年，省宜陶校長王世杰組織藝人創作新品迎接世博會。汪寶根費時10多天，精工創制《大東坡提梁壺》、《三友瓶》，作品氣勢宏偉、古樸凝重，一舉榮獲美國芝加哥世界博覽會優秀獎章，為紫砂爭得殊榮。他自己也獲得“東坡壺王”的稱號。

    1937年，汪寶根任利永公司技術總輔導，負責公司的質量把關、造型工藝、生產管理和傳授藝徒。又先后被宜興的“汪祥興陶器廠”、“新華陶器廠”聘為技術總輔導或技師，每周往返于宜興、蜀山之間，忙得不可開交。這一時期，他的壺藝進入巔峰，技藝精湛，功夫老道，所制作品整體協調、統一，圓潤細膩、賞用兼優，尤其是壺的流、肩、蓋、把等細微處更見功力，弧線過渡自然流暢，有一種韻律美，成為時人爭購的收藏佳品。

    1935年，汪寶根創制的《合菱壺》成為又一傳統經典之作。吳德盛老板吳漢文曾定制其《合菱壺》并由于右任題銘刻繪，此壺后捐贈國立故宮博物館收藏。所制《魚化龍》，龍鱗細膩，龍頭龍舌均伸縮自如，整體樸雅，十分精美。他還另辟蹊徑，善用櫻桃小嘴的造型顯示其壺流特色，出水流暢，賞用兼優，廣受人們喜愛，成為一時風尚。

    他精工細作，做10把合菱壺往往要費時一年。創制新品數十種之多，尤其是《上合梅》、《上圓竹段》、《五瓣上合桃》、《六方竹鼎》、《細方竹鼎》、《高梅段》、《葵仿古》等，以精雅神巧受人喜愛，其作品多被愛好者及上海、北京、蘇州、南京博物院收藏。

    抗戰爆發后，窯廠一片蕭條，紫砂陶更不景氣，汪寶根只能“開柴行”艱難度日。20世紀40年代后傳藝于兒子汪福庭。新中國成立，正值組建“宜興蜀山陶業合作社”之際，他已重病在身，10月病逝于蜀山西街，享年52歲。

    陳寶生

    陳寶生（生卒年不詳），民國時期紫砂藝人，宜興丁蜀上袁人，曾在上袁趙乾泰家學徒。當時紫砂圈里常有人創新品種，陳寶生是其中之一。如新中國成立初期他創作的一把較大的三彎大嘴壺，蓋面上加了個五角星，當時被稱為“俄國壺”，后來又被稱為“愛國壺”。他是1955年成立合作社時的第一批社員，1957年搬到新工廠后，他發揮特長，做了許多紫砂品種的專用工具，如篦只、線梗等，是服務于紫砂成型的老師傅。